- Fotógrafo nacido en Suecia en Boras en 1956, y fallece en 2015
- A los 15 años creo un cuarto oscuro en casa de sus padres, empezó como reportero en blanco y negro.
- Hace un retrato del país, triste, cínico. Se refiere a la depresión invernal por las noches del invierno.
- Sus fotos reflejan ese ambiente opresivo, ya que fue diagnosticado de depresión invernal. No se ha fotografiado Suecia como lo ha hecho este autor.
- El invierno (2007)
- Refleja la dureza del invierno sueco, con 24 horas sin ver el sol.
- Son paisajes helados y opresivos. Hubo críticas en su momento al retrato que hacía de su país, aunque con el tiempo se han valorado en su justa medida.
- La serie refleja la melancolía, la soledad de esas noches eternas, con unos colores azulados, muy fríos.
- Las fotos no son de una gran calidad estética pero la serie aumenta de interés por su coherencia, y su lenguaje narrativo. Sus fotos son un cúmulo de impresiones negativas y opresivas.
- Capta algunos relatos de personajes tristes, solitarios, inexpresivos.
- En todas sus fotos hay un golpe de flash porque de lo contrario con la luz existente no podrían salir nada. El autor usa el flash según el autor y dice que no solo las personas tienen depresión sino el paisaje, y que el paisaje también necesita la luz, por eso les dispara con el flash.
- El trabajo es analógico.
- Adoro Boras (2006)
- Dedicado a la ciudad donde nació y murió.
- Se hizo durante el verano, y parecen fotos hechos por un niño sin conocimientos de la fotografía.
- Tiene un tono cínico.
- Hay paisajes abiertos, personajes en el verano. Y en todas sus fotos un aire extraño pese a ser verano.
- Refleja una sociedad moderna pero sin ilusión. Sus fotos recuerdan a Martin Parr, pero el autor lo hizo en los años 70 mucho antes que Parr.
- Los colores son saturados y kitsch, parecen un teatrillo, y que los colores saltan hacía nosotros. Es un contraste con la idea que tenemos de los suecos, como funcionales, fríos, y minimalistas.
- Este proyecto es la primera parte de un proyecto que luego siguió en años sucesivos.
- Oficinas 2001
- Es una crítica al trabajo en las oficinas.
- Le encargaban fotos en todo el mundo, y hace este trabajo en Nueva York, Tokio y otros lugares.
- Refleja como las personas están atrapadas en sus oficinas.
- Hay oficinas ordenadas y otras desordenadas, pero en ningún caso apetece trabajar en los lugares que retrata.
- Sus fotos tienen un aire surrealista, extraño, es un mundo desquiciante.
- Consiguió los permisos para poder fotografiar esos lugares, que no salen muy bien parados.
- Hay psicología de los colores, hay unos azules en todas sus fotos.
- Usa también golpes de flash que añade un tono muy especial y que acentúa el ambiente.
- Un país fuera de si 1993
- Vuelve de nuevo al verano que había hecho en su anterior trabajo.
- Son fotos de un veraneo loco, las personas son como maniquíes en el paisaje, y genera una enorme tristeza.
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