”El elemento más importante de la fotografía no puede ser definido con facilidad” Auguste Renoir.
-Sieff nació en Francia en 1933 y murió en 2000. Fue una persona que pasó por la vida sin hacer ruido.
-Fue hijo de emigrantes polacos. Hijo único, como sucede mucho con tantos fotógrafos maravillosos. También se da el caso de muchos fotógrafos huérfanos… por lo que sea….
-Comenzó a aprender fotografía con un curso por fascículos y revelaba en el lavabo de su casa. Fruto de la emoción, cuando estaba revelando su primer positivo fue a llamar a su madre y al dar la luz lo velaron, porque no se había acordado de fijarlo.
-Cuando vendió su primera foto se puso muy contento y quiso conocer al comprador. Pero resultó que estaba interesado porque aparecía su casa en el positivo.
-Sieff fue un alma inquieta, hizo moda, retrato, paisaje y desnudo
-Recibió el prestigioso premio Nièpce en 1959 y cuenta que le pareció incomprensible, como si no lo mereciese. Poco después le dieron el Premio Nacional de Fotografía y lo llamó el “regalo envenenado” porque lo obligó a hacer cosas que no quería, le restó libertad.
-En 1961 se fue a Nueva York a hacer moda trabajando para las mejores revistas. Regresó de nuevo a París en 1967. Además del trabajo de moda también tiene una obra personal muy muy interesante.
#DANZA
-Pasó toda la vida fotografiando a la mujer. También retrató hombres… pero mucho menos
-Se caracteriza siempre por el uso de angulares, aunque en estos trabajos sobre la danza hay alguna foto con tele.
-Para este proyecto usó una cámara 6×6
+”Es la fotografía un arte? Para justificar su existencia incierta se ha inventado la fotografía creativa. El arte en realidad no existe y en fotografía tampoco. Sólo existen los artistas. Y estos no hacen arte, sino cosas que les gustan, que hacen ellos y nadie más.”
+”Por qué un fotógrafo estará siempre frustrado? Pues por las fotos que no podrá hacer nunca. Por el tiempo que se desvanece…”
#REPORTAJE
-En sus reportajes aparecen en medio del panorama general algunos personajes muy pequeños y muy interesantes, atrapan tu mirada.
-Sus inicios como reportero son muy curiosos. La revista Elle lo llamó para un trabajo, pero preso de la inseguridad lo rechazó por dos veces. Aunque supo reaccionar a tiempo y llamarles para decir que aceptaba.
-El reportaje lo hace tan bien que Magnum lo incorporó a la agencia. Pero siempre se entra con un periodo de prueba de 3 años. Duró 8 meses, no le interesaba. Se salió porque dice que le apetecía hacer cosas y Magnum lo atrapaba y le hacía perder la libertad.
-En sus reportajes es muy característica la cámara en vertical.
-Hay mucho contraste en sus fotos. Fuerza, grano, angular, profundidad de campo.
#MODA
-Vuelve a poner modelos en tamaño pequeño frente a encuadres amplios.
-Su capacidad para componer es soberbia. Y máxime cuando lo hacía usando un 20mm, que es mucho más difícil.
-A veces hacía fotos con alto contenido erótico aunque sin enseñar nada.
-Todo era muy caro, ambientación, maquillaje, modelo, etc. Por eso hacía unos tres carretes por fotograma.
+”Decía Sieff y Julián y otros en la clase lo suscriben que a partir de los 40 se fotografía más con la experiencia y que a los 20 se fotografía sobre todo con pasión, con atrevimiento. Yo no lo suscribo totalmente. Ni de coña.
+”No hay diferencia entre trabajo profesional propio y trabajo de encargo. Sencillamente el trabajo personal es un encargo que nos hacemos a nosotros mismos”.
-Tiene otra anécdota curiosa con los editores de las revistas. Porque manipulaban y recortaban sus fotos, cosa que le enervaba. Así que triplicó su tarifa y ya cuando le pagaban semejantes cantidades ya no se atrevieron a tocar ni un ápice sus imágenes.
-Si te haces de valer… mucho mejor. Si cobras más… te valoran más.
#DESNUDO
-Tras su regreso a Paris hace cosas acojonantes.
-Siempre en buhardillas, con poca luz y a veces con sombras muy interesantes.
-Infinita elegancia en sus tomas
#PAISAJE
-Lo hacía con el 20 mm
-Solía hacerlo usando un filtro rojo que llevaba a tonos muy oscuros los azules, el cielo.
-Él consideraba que una foto sólo puede ser dos cosas, buena o mala.
-En su trabajo no hay nada subliminal, nada que adivinar, es estética pura.
-Fue un autor enamorado de la obra de Doisneau.
-Hizo muchos paisajes en vertical y con frecuencia usando luces rasantes que les daba un dramatismo especial
#RETRATO
-Hizo una serie conocida de torsos desnudos en la misma mesa
-Dice que lo importante del retrato es la experiencia de hacerlo y conocer al modelo, más incluso que la técnica usada.
+”En África cuando le haces una foto a alguien siente que le robas parte del alma. Cuando están muy equivocados, porque en realidad es el alma del fotógrafo la que se va a la fotografía.”
Ejercicio: Usar un angular, si puede ser un 20mm. Y hacer un retrato, una foto de desnudo o un paisaje.
GALERIA
