- “Para ser fotógrafo, uno tiene que fotografiar”
- “A fotografiar se aprende haiendo fotos”
- Se llamaba Harry Morey nació en 1912 y murió en 1990
- Uno de los grandes maestros de la fotografía americana.
- Entra a trabajar en General Motors en el gabinete fotográfico, y trabaja con una ROLLEICARD de 6×6.
- Es metódico y hace muchos tipos de fotografías, pero en todas pone su estilo personal.
- A los 26 años se casa y se mete a estudiar fotografía, tiene un libro que se llama “Eleanor” dedicado a su musa que era su mujer.
- Conoce a un fotógrafo que se llama Arthur Sieger, que hace fotos experimentales(fotogramas) colocando objetos encima del papel y encendiendo la luz se impresiona.
- En 1941 acude a una conferencia de Ansel Adams y se dedica de lleno al laboratorioi, se compra una cámara de 20×25 para emular a Ansel Adams.
- En 1945 conoce a Berenice Abbott, Paul Strand y entra en contacto con la obra de Eugene Atget y le influye tanto que fotografía fachadas de Chicago.
- Usaba también una LEICA de 35 mm
- Series :
- Cage Cod (1972-1974)
- Chicago (1948-1988)
- Lincoln Park
- Providence
- Sus fotos tienen mucho orden, parecen zen, orientales.
- “Eleanor” (1947-1960)
- Trabajo sobre su mujer
- “Street”
- Fotografia de calle por la tarde noche
- Empezó a hacerlo en blanco y negro, y luego se pasó al color.
- Todos los grandes artistas tienen 4 o 5 años donde hacen su mejor trabajo, si viene la racha hay que aprovecharla.
- ¿Por qué una foto funciona y otra no? Siendo igualmente buenas las dos.
- Paisaje y aberración
- Abstracciones con cámara de gran formato.
- “Women lost in though” Mujeres perdidas en sus pensamientos.
- Fotos hechas con teleobjetivo y hace primeros planos de mujeres por la calle pensativas.
- En 1977 deja el tema de la enseñanza, y se dedica a hacer fotos en color, viajando con su familia.
- Dejó 100.000 negativos, y 10.000 hojas de contactos.
- “No hay garantías de que uno se convierta en un gran fotógrafo, solo importa el camino”
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