- 55“Considero la fotografía como una herramienta interesante para captar energía” Jose Ramon Bas
- Nace en Madrid en 1964
- Cursa estudio de fotografías en el IDE en Barcelona
- Lo que le interesa de la fotografía es el crear obras únicas.
- Se queda a vivir en Barcelona
- Durante ocho años trabaja en otras cosas que no es la fotografía.
- En 2006 expone en una galería multifuncional, donde hay librerías, bares, un lugar multicultural.
- Mientras expone lo visita un galerista de Nueva York, y le invita a exponer en Estados Unidos, donde pone su segunda exposición, siendo muy joven.
- Gana el Fotopress que organiza la Caixa, y conceden una beca por el premio, para terminar el proyecto.
- Hay obras en colecciones particulares, museos, etc.
- Libro “Bango” además de otros libros.
- Su primera foto la hace con 14 años, y el esta muy contento de su primera foto. Es una foto inusual para un niño de esa edad.
- Cuba 1996-1998
- Produce sorpresa al que no conoce su obra, para lo que estamos acostumbrados de Cuba.
- Colorea las fotos con un tratamiento especial.
- La critica lo cataloga de viajero, de segunda fotógrafo ,y de tercero artista.
- Viajero significa turista. Bowles decía que el turista tiene un billete de ida y vuelta y el viajero solo de ida.
- Usa la cámara, pero no se puede calificar de fotógrafo. Usa una cámara barata, no le importa la calidad de las fotos.
- Para el la cámara es como un bloc de apuntes, y no el importa la composición, la calidad, no tiene pretensiones de artista fotógrafo
- Su idea es que las fotos se vean en una pantalla de ordenador, y por tanto no le preocupa la calidad.
- Cuando regresa a casa es cuando comienza a recordar esos momentos del viaje, y para ello interviene las totos artesanalmente.
- En las fotos aparecen letras que cuentan algo sobre el viaje, y añade un valor a la fotografía, que sin ese aditamento no lo tendría.
- Manipula sobre las copias impresas.
- Algunas fotos son muy dinámicas, y el uso de un objetivo gran angular de 28 mm.
- Presencia de niños en las fotos, pero pocas niñas.
- Usa collage, rotuladores, tesafilm, blanqueamiento con ferrocianuro que se da con una brocha.
- El lleva una mochila con todos los utensilios que necesita pàra poder manipular in situ sus fotos o catalogos.
- En las fotos tiene importancia el marco, que es una extensión de las fotos, y parece que son marcos encontrados en un baratillo. Los tratamiento afectan también al marco, las letras, los colores, los blanqueamientos. Es decir el marco forma parte indisoluble de la fotografía.
- Otra cosa que hace es emulsionar con una brocha a la hora de revelar.
- Las fotos tienen una cierta poesía, el que la ve se siente con una cierta emoción que transmite la foto.
- Puerta de Africa 1998
- En Africa encuentra su inspiración.
- Vive grandes temporadas en Senegal, es un enamorado de Africa.
- Aquí se produce un cambio, usa las mismas técnicas, la manipulación de las fotos, pero hay una evolución, hay un cambio en el aspecto estético.
- Viraje al sepia o al sulfuro, se hace la copia en blanco y negro, y luego se sumerge en un baño que le da el tono deseado, a veces incluso se hace con una parte de la hoja, y no con toda la foto. Se puede virar también con una brocha.
- La idea sigue siendo rememorar, hacer volver el recuerdo.
- Las fotos del autor son personales, no hay dos copias iguales.
- Ahora el marco no es tan parte integrante de la obra como con el proyecto de Cuba.
- Las fotos ya son mas “fotos” que en su primer trabajo.
- Vuelve a ser su memoria, que en definitiva es un espacio imaginario, y cuando pasa el tiempo la recreamos y le ponemos a la historia cosas que no se dieron pero que nosotros aportamos al contarlo.
- El viaje impreciso 2001
- Son fotos de varios países, Tunez, Egipto, Brasil, etc..
- Continua su evolución, y hace algo diferente a los dos proyectos anteriores.
- Ahora la imagen lo ocupa todo, y se expone apoyado en una pequeña repisa colocada en la pared.
- Monta las fotos en resina transparente de esta forma la foto se convierte en un objeto protegido, con un grosor y con un olor, para darle mas sensación de objeto a la foto.
- Con la resina también encapsula el recuerdo.
- Otra cosa que cambia es el tamaño, hay fotos cuadradas, fotos rectangulares, y panorámicas, o dípticos.
- Sus fotos y sus retoques muy sencillos, remiten a la niñez, de hecho salen muchos niños jugando.
- Icaro 2005
- Es un chaval que le ayudaba en Brasil, le llevaba la maleta, y se hizo amigo y llave en su proyecto. Hace referencia a la idea de volar.
- Ahora hace un libro de artista. Estos libros son piezas únicas, se pueden hacer varios, pero cada uno de ellos es diferente. El libro es una obra de arte en si mismo.
- Aquí hay una presencia del color muy saturado, usa rotuladores de colores para marcar las fotos. Es un color del tipo de la polaroid.
- En el libro hay formatos diferentes, en formas, en tipologías, etc.
- Incluye hojas de contactos, donde se indica lo que selecciona de cada hoja.
- Forma trípticos.
- Dibuja marcos en colores para forzar la vista a donde quiere.
- Incluye mapas de los lugares donde ha estado.
- Mukalo 2006
- Siginifca en africano “blanquito” y hace referencia al turista de piel blanco que visita el país, o bien a los albinos del país, a los que se les llama mukalos.
- Algunas imágenes están recuadradas con pinturas, es un encudre dentro de algo que ya había encuadrado cuando hizo la foto.
- Encuadra y señala con cuadraditos, con flechas, con círculos.
- Usa mucho la obturación lenta, para dar mas sensación de ensoñación, y para mostrar el movimiento, la vida que pasa por delante de la cámara.
- Una cosa que hace es que generalmente en sus viajes, no toma notas, hace fotos, y cuando vuelve con sus recuerdos es cuando empieza a escribir, no se basa en notas del momento, sino en las reminiscencias que tiene en ese momento.
- Se expone a sangre y prepara la exposición acorde con el tipo de obra que se está mostrando. A veces hace una maqueta de donde va a exponer, para ver como montar los cuadros.
- Bango 2011
- Hace fotos de niños y en la medida que puede devuelve a esos niños en forma de cursos gratis, apoyo en su vida, les ayuda a comer.
- El arte no puede ser endogámico, debe tener en cuenta la vida de la calle.
- Son fotos donde las personas tienen una pizarra y deben escribir un deseo en la pizarra
- Persiguiendo sombras
- Trata de hacer un juego de la mentira de la fotografía, y lo que hace es jugar con la verdad y la mentira de la fotografía, el lo que hace es crear una ficción.
- Se rie de la fotografía como algo que refleja la verdad, y dice que todo está en nuestra imaginación. Construye un relato con un ayudante y muestra escenas paranormales, creando un documento ficticio.
- En los años 30 o 40 este tipo de cosas era creible por la gente.
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